Responsable: >Jawher Jamoussi
A102 - نحن والرقمنة 1/2
Date : 2022-09-23 | 14:00:00-16:00:00
Évènement :
Rencontre « Humanités numériques »
Programme détaillé : cliquer ci-contre
Catégorie : | ||
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A | ||
Lieu : | ||
ISAMM | ||
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Mini Amphithéâtre |
Responsable : Jawher Jamoussi | |
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Modérateur·trice : | |
Discutant·e : | |
Les intervenant·e·s : | |
Khalif Khadir al Hiyani Mahmoud | Northern Technical University |
Mansouri Nadim | Université Libanaise |
Sahnoun Morched | ISAMM |
Jamoussi Jawher | ISAMM |
A102 - نحن والرقمنة 1/2 AR Salle: Mini-amphithéâtre Responsable : Jawher Jamoussi, Institut Supérieur des Arts Multimédias de la Manouba (ISAMM)
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- Jawher Jamoussi, Institut Supérieur des Arts Multimédias de la Manouba (ISAMM),
- سؤال الإنسان الرّقميّ منتهي الصّلوحيّة إنسانيّا؟
La question de l'être humain numérique est-elle encore humaine ?
Quelle future image de l'être humain s’imposera quand nous aurons sombré dans la numérisation de ce qui est en nous et en tout ce qui nous entoure? Sans tomber dans le piège de la peur de l'inconnu et de l'avenir, et sans concevoir le changement et le développement comme annonciateur de bien-être et de béatitude humaine, nous sommes en droit de nous demander: si l’on peut parler de l'être humain numérique tant que la numérisation nous prend et nous change sans notre consentement ?
Nous nous intéressons à l'homme, et non à la fin de l'homme dans le monde des nanotechnologies, ce qui nous conduira inévitablement au nano-humain. Nous craignons qu'Internet, réseaux sociaux électroniques et informationnels et les immenses bases de données ne contribuent à la fin de l'être humain que nous connaissons dans nos sociétés contemporaines et tout au long de l'histoire humaine, voire à la mort d'un être humain et à la naissance d'un autre être humain.
Une des tâches du chercheur est de réfléchir aux possibilités de la fin de l'homme, et de la mort de l'homme, à l'ère du numérique et du virtuel. Par conséquent, cette étude cherche à anticiper la "condition humaine" à la lumière de la révolution numérique permanente. Il ne prétend pas, ni n'entend représenter un cri de panique, ou un message définitif de nécrologie humaine, regrettant la perte de « l'état actuel » dans une affaire future. Au contraire, notre recherche vise plutôt à essayer de présenter des hypothèses objectives sur l'image de la vie humaine dans les villes “intelligentes”, qui apparaît avec la force de l’évidence, sur son image et sa validité dans le monde post-numérique, afin que nous puissions nous y préparer psychologiquement et mentalement. Nous posons donc la question de l'humain numérique, de l'humain ultime en particulier.
- Morched Sahnoun, Institut Supérieur des Arts Multimédia de la Manouba, (ISAMM)
- السينوغرافيا الرقمية وإلغاء الآخر
La Scénographie numérique et l’abolition de l'autre
La scénographie contemporaine crée de nouvelles formes de performance artistique, en termes de direction et de mouvement à l'aide de la technologie.
La scénographie s'est éloignée des accessoires physiques, des meubles et des vêtements, etc. pour créer un espace d'images numériques, d'espaces virtuels et des corps humains créant un espace illusoire contenant le spectateur et le public. Elle a abandonné les dessins "traditionnels" ; et les lumières ainsi que les images ont remplacé les corps des artistes. La scénographie est devenue un décor qui peut être conçu par un objet ou une structure extérieure, visualisé par le spectateur à travers une interface informatique. La scénographie numérique construit de nouveaux mondes, souvent touchés par les progrès technologiques, et les décors numériques et les théâtres robotiques créent une nouvelle ère de spectacle.
Nous soutenons, dans ce contexte, que la scénographie contemporaine a le potentiel de créer un voyage narratif unique dans l'espace et le temps avec l'aide de la technologie. Nous soulignons également que les images en mouvement, les espaces numériques et multimédias peuvent être utilisés pour créer des illusions et construire des mondes inattendus, loin de toute représentation réaliste de la vie, afin que l'environnement numérique devienne un médium qui puisse établir de nouvelles règles pour la présentation du spectacle. Les nouvelles technologies ont également fortement encouragé l'incorporation de la mise en scène et de la scénographie non seulement en créant un nouveau concept visuel dans le théâtre et le reste des arts du spectacle, mais aussi à travers des expériences uniques du spectateur et de l'artiste ou de l'interprète. La scénographie, reconsidère le sens de la personne et du corps, et peut aller vers l'abolition de l'autre, car l'autre deviendrait virtuel et immatériel. En se basant sur ces considérations, la question sera abordée à travers les éléments suivants : l’image animée est une partie organique de la scénographie, Art à distance / espaces virtuels, le corps comme partie de l'espace numérique / une allégorie du corps réel.
- Nadim Mansouri, Université libanaise, (Liban)
- محركات خطاب العصبية في المجتمع الرقمي
Les moteurs du discours “‘Asabia” dans la société numérique
Tout adepte des médias numériques se demandera pourquoi le discours de la haine s'étend à ses outils textuels, visuels et parlés. Là où le support numérique n'a pas été utilisé d’une manière utile, il l’est pour diffuser des calomnies et des propos calomnieux. Comment l’expliquer ? Cet article tente d'aborder un concept central dans la culture arabe, qui est la ‘asabia. En quoi ce concept est-il lié à la structure sociale qui oriente et déplace les comportements de manière cachée à travers les héritages qui rejaillissent sur le présent ? Envisager cette continuité cachée soulève de nombreuses questions épistémologiques. Qu'est-ce qui fait de la ‘asabia une force qui influence l'esprit des futurs jeunes ? Pourquoi les jeunes utilisent-ils les médias numériques pour décharger leur haine au lieu d’en faire une plateforme de convergence, d'ouverture et de dialogue ? Dans quelle mesure la ‘asabia peut-elle perturber l'intégration civile ?
- Mahmoud Khalif Khadir al Hiyani, Northern Technical University, Iraq
الإنسانيات الرقمية ومشروعية الحكاية الفائقة
Les humanités numériques et la légitimité du récit transcendant
Le projet herméneutique de Ricœur ne s'écarte pas du problème contemporain imposé par la modernité et le postmodernisme, la déconstruction (post-structuralisme) en termes de désespoir, de doute et de scepticisme à l'égard du projet de la modernité, de sa grande histoire, de la fin de l'homme et de ses concepts centraux que le postmodernisme et la déconstruction ont travaillé à miner et à démanteler. En douter, puis travailler à transformer tous ses postulats en une sorte d'incertitude. Le problème de la communication ou de la déconnexion historique et intellectuelle entre modernité et postmodernité a été l'obsession des penseurs postmodernes et de la pensée déconstructive. Du démantèlement des centralités et des certitudes occidentales, et de la transformation de tout dans le système de la pensée postmoderne et déconstructive en un état d'incertitude, de relativité, de perte, de dispersion et d'éparpillement de l'identité, du soi, de la vérité, du langage et du format, et de tout centralisme occidental auquel il croyait. C'est un état de discontinuité, et sur la base de cette thèse déconstructive ou dirimante de la modernité et de ses centralités, la philosophie herméneutique a tenté de violer le principe de subversion et de discontinuité de la modernité, qui était le slogan du postmodernisme. Paul Ricoeur a essayé de détourner la pensée postmoderne et ses philosophies déconstructives et pragmatiques en revenant au langage symbolique, au conte ou à l'identité narrative du conte et à sa structure humaine globale.
- Jawher Jamoussi, Institut Supérieur des Arts Multimédias de la Manouba (ISAMM),
- سؤال الإنسان الرّقميّ منتهي الصّلوحيّة إنسانيّا؟
Is the question of the digital human being still human?
What future image of the human being emerging when we have sunk into the digitization of everything around us? Without falling into the trap of fear of the unknown and the future, and without conceiving change and development as a harbinger of well-being and human bliss, we are entitled to ask ourselves: can we talk about the digital human being as long as digitization takes us and changes us without our consent?
We are interested in the human being, not in the end of the human being in the world of nanotechnologies, which will inevitably lead us to the nano-human. We fear that the Internet, electronic and informational social networks and the immense databases will contribute to the end of the human being as we know it in our contemporary societies and throughout human history, or even to the death of a human being and the birth of another human being.
One of the tasks of the researcher is to reflect on the possibilities of the end of man, and the death of man, in the digital and virtual age. Therefore, this study seeks to anticipate the "human condition" in light of the ongoing digital revolution. It does not pretend, nor intend to represent a cry of panic, or a definitive message of human obituary, lamenting the loss of the "current state" in a future matter. On the contrary, our research aims rather to try to present objective hypotheses about the image of human life in "smart" cities, which appears with the force of evidence, about its image and validity in the post-digital world, so that we can prepare ourselves psychologically and mentally. So we ask the question of the digital human, the ultimate human in particular.
- Morched Sahnoun, Institut Supérieur des Arts Multimédia de la Manouba, (ISAMM)
- السينوغرافيا الرقمية وإلغاء الآخر
Digital Scenography and the Abolition of the Other
Contemporary set design creates new forms of performance art, in terms of direction and movement using technology. Set design has moved away from physical props, furniture and clothing, etc. to create a space of digital images, virtual spaces and human bodies creating an illusory space containing the viewer and audience. The "traditional" designs disappeared and lights and images replaced the artists' bodies. Scenography has become a set that can be designed by an object or an external structure, visualized by the spectator through a computer interface. Digital scenography builds new worlds, often affected by technological advances, and digital sets and robotic theaters create a new era of performance.
We argue, in this context, that contemporary scenography has the potential to create a unique narrative journey through space and time with the help of technology. We also point out that moving images, digital and multimedia spaces can be used to create illusions and build unexpected worlds, far from any realistic representation of life, so that the digital environment becomes a medium that can establish new rules for the presentation of performance. The new technologies have also strongly encouraged the incorporation of staging and scenography not only by creating a new visual concept in the theater and the rest of the performing arts, but also through unique experiences of the spectator and the artist or performer. The scenography reconsiders the meaning of the person and the body, and can go towards the abolition of the other, because the other would become virtual and immaterial. Based on these considerations, the question will be approached through the following elements: the moving image is an organic part of the scenography, remote art / virtual spaces, the body as part of the digital space / an allegory of the real body.
- Nadim Mansouri, Université libanaise, (Liban)
- محركات خطاب العصبية في المجتمع الرقمي
The Drivers of "Asabia" Speech in Digital Society
Any follower of digital media wonder why hate speech extends to its textual, visual and spoken tools. When the digital medium is not used in a useful way, it spreads slander and libel. How can this be explained? This article attempts to address a central concept in Arab culture, which is the 'asabia. How is this concept related to the social structure that guides and shifts behavior through legacies that weigh on the present? Considering this hidden continuity raises many epistemological questions. What makes the 'asabia a force that influences the minds of future youth? Why do young people use digital media to vent their hatred instead of using it as a platform for convergence, openness and dialogue? To what extent can 'asabia disrupt civil integration?
- Mahmoud Khalif Khadir al Hiyani, Northern Technical University, Iraq
- الانسانيات الرقمية ومشروعية الحكاية الفائقة
Digital humanities and the legitimacy of transcendent narrative
Ricoeur's hermeneutic project does not stray from the contemporary problem imposed by modernity and postmodernism, deconstruction (post-structuralism) in terms of despair, doubt, and skepticism about the project of modernity, its grand story, the end of man and its central concepts that postmodernism and deconstruction have worked to undermine and dismantle doubt about it, and then work to transform all its postulates into a kind of uncertainty. The problem of communication or the historical and intellectual disconnection between modernity and postmodernity was the obsession of both postmodern thinkers and deconstructive thought. From the dismantling of Western centralities and certainties, and the transformation of everything in the system of postmodern and deconstructive thought into a state of uncertainty, relativity, loss, dispersion and scattering of identity, self, truth, language, and format, and every Western centralism that it believed in. It is a state of discontinuity, and on the basis of this deconstructive or undermining thesis of modernity and its centralities, the hermeneutic philosophy has attempted to violate the principle of subversion and discontinuity of modernity, which was the slogan of postmodernism. Paul Ricoeur tried to misread postmodern thought and its deconstructive and pragmatic philosophies through returning consideration to the symbolic language and the tale or the narrative identity of the tale and its comprehensive human structure. The project of Ricoeur and the hermeneutic philosophy in general was based on re-reading the discourse and the ancient Western heritage on the basis of the interpretation of its symbols and trying to come out through the interpretive reading with new meanings, connotations and symbols that transcend the state of interruption supported by deconstruction and what.